Новеченто

Новеченто (итал. Novecento, букв. — двадцатый век)[1] — художественное направление в итальянском искусстве 1920‒1930-х гг.

Дворец Аренгарио в Милане — Музей Новеченто. Проект 1936 г.

Официальное образование группы «Новеченто» произошло 7 декабря 1922 года. Участники объединения — Л. Пезаро, М. Сарфатти, художники Маруссиг, Буччи, Оппи, Сирони, Малерба, Дудревилль и Фуни — собрались в тот день в галерее Лино Пезаро в палаццо Польди Пеццоли в Милане. Они выработали общую рабочую программу, затрагивавшую, в основном, вопросы выставочной политики и финансовых отношений. На открытии первой выставки «новечентистов» в галерее Лино Пезаро 26 марта 1923 года присутствовал сам Муссолини.[2]

КонцепцияПравить

После оформления объединения «Новеченто» не было выпущено никакого манифеста, объясняющего его цели, устремления, художественный стиль и философские воззрения. Стиль «Новеченто» в первоначальном варианте объединения можно определить исходя из двух основных концепций: современная классика и синтез. Строгая, простая композиция, синтетическое построение объемов, преобладание светотени и примат рисунка над цветом.[2]

Возникнув как реакция на господствующий тогда футуризм, «Новеченто» провозгласил возврат к национальным истокам, к ренессансной классике, восстановлению преемственности традиций, прерванных авангардистским искусством начала XX в. Это движение скорее отвечало определенному культурному климату, сложившемуся в Европе в 1920‒1930-х гг., чем какой-то эстетической ориентации, так как не было подкреплено внятно изложенной теорией.

«Футуризм был движением авангардным и аристократическим, — заявляли представители „Новеченто“ в одном из своих ранних манифестов. — Мы же должны стать народными художниками и обращаться к массам. В отличие от футуристов, мы не восхищаемся тем развитием, которое дала Америке механистическая цивилизация».[3]

Обращение к изобразительным традициям итальянского Возрождения представляло собой для «Новеченто» попытку найти в искусстве прошлого выдающийся пример, основанный на «точности формы, четкости концепции, исключении произвольности и тени». «Культурный национализм» Новеченто особенно ярко проявился в 1930-х гг., когда он получил четкую профашистскую ориентацию и статус официального стиля, проявляясь в сюжетах «трудового героизма», «единства народа и власти».

В феврале 1926 года в Милане состоялось торжественное открытие первой выставки «Новеченто». Выступая на ее открытии, Муссолини поставил перед художниками риторический вопрос: «Есть ли связь между политикой и искусством? Возможно ли создать политическую структуру, увязывающую эти два проявления человеческого духа?». Для самого Муссолини ответ на этот вопрос был бесспорен. «Прежде чем человек познает потребность в культуре, он чувствует потребность в порядке».[3]

После крушения фашистского режима в Италии художественное движение Новенченто распалось.

Представители «Новеченто»Править

ЖивописьПравить

Помимо ядра «Новеченто», которое составляли основоположники движения (Акиле Фуни, Марио Сирони, Леонардо Дудревилле, Пьеро Маруссиг, Убальдо Оппи, Марино Марини и др.), являлись его членами или участвовали в его выставках такие первостепенные мастера XX века, как Де Кирико, Карло Кара, Джорджио Моранди, Джакомо Балла, Фортунато Деперо, Джино Северини.

«Новеченто» не исповедовало никакой жесткой эстетической доктрины в качестве официального стиля фашистской культуры. На первом этапе в творчестве художников этой группы преобладал неоклассицизм — законное дитя их обращения к национальной традиции. Стилизованные фигуры, воспроизводящие, как на театральной арене, гладиаторские бои (у Де Кирико), монументализированные обнажённые (у Карра), героизированные портреты дуче, аллегории гражданских добродетелей, пейзажи, перекочевавшие в современные картины и скульптуры прямо из римских рельефов и фонов композиций Учелло и Пьеро делла Франческа, — всё это становится расхожим языком «Новеченто» 20-х годов. Ближе к 30-м, в соответствии с усиливающимися призывами «глубже отразить фашистскую действительность», все больше мастеров из участников этого движения прямо связывают свое творчество с современной жизнью. Их главными темами становятся труд, спорт, борьба, материнство, а содержанием — прославление силы, бодрости и физического совершенства «нового человека» и вдохновителя его побед — дуче. Тем не менее, бытописательский реализм так и не сделался определяющим направлением «Новеченто» вплоть до конца 30-х годов.[3]

ЛитератураПравить

Одновременно с развитием «Новеченто» в живописи аналогичное движение сформировалось в литературе вокруг журнала «Novecento», издаваемого писателем Бонтемпелли.

АрхитектураПравить

В 1923 году в Милане образовалась архитектурная группа «Новеченто». В неё вошли архитекторы-неоклассицисты, такие как: Дж. Муцио, П. Порталуппи, Э. Ланчиа, Дж. Понти.

Вдохновлялись ампиром начала XIX века в Ломбардии Муцио писал: «Спонтанный завершающий штрих проведен [после первой мировой войны]… Он стал необходим, чтобы вместо преувеличенно острого и произвольного индивидуализма который ставил способности проектировщика в зависимость от оригинальности его мысли, вновь установить правила; только на основе дисциплинированной общности могла развиться новая архитектура… Однако из смеси разнородных и противоречивых произведений не может развиться новый стиль эпохи; важно принять во внимание, что единство комплекса важнее отдельного здания».[4]

СсылкиПравить